Архив : №12. 26.03.2010

Иди и смотри

ВЫ­ХО­ДА НЕТ

 

В рос­сий­ский про­кат вы­хо­дит ед­ва ли не са­мый про­валь­ный фильм по­пу­ляр­но­го в Рос­сии Лу­ка­са Му­дис­со­на – «Ма­монт» с Га­э­лем Гар­си­ей Бер­на­лем и Ми­шель Уи­ль­ямс в глав­ных ро­лях. Лю­бовь к это­му ре­жис­сё­ру пи­та­ют две ста­рых его кар­ти­ны: «По­ка­жи мне лю­бовь» (о люб­ви про­вин­ци­аль­ных де­во­чек, став­шая по­пу­ляр­ной на фо­не «Та­ту»-бу­ма в кон­це 90-х) и «Ли­ля на­всег­да» (о бед­ной рос­си­ян­ке, ко­то­рую ис­пол­ня­ет Ок­са­на Акинь­ши­на, от­пра­вив­шей­ся за луч­шей жиз­нью в Шве­цию).

«Ма­монт» зна­ме­нит по­ка лишь тем, что был ос­ви­с­тан по­сле пресс-по­ка­за на Бер­ли­на­ле-2009 и на­зван гло­ба­лист­ским. Объ­яс­нить это мож­но как пре­сы­щен­но­с­тью жур­на­ли­с­тов этой те­мой на про­шло­год­нем фе­с­ти­ва­ле, так и же­ла­ни­ем про­де­мон­ст­ри­ро­вать, что вряд ли сто­ит тра­тить 10 мил­ли­о­нов на по­пыт­ку по­вто­рить «Ва­ви­лон» Инь­я­рит­ту. К то­му же, оку­пи­лась эта по­пыт­ка по­ка толь­ко в 10 ты­сяч дол­ла­ров.

Фильм сни­мал­ся в трёх стра­нах: Аме­ри­ке, Фи­лип­пи­нах и Та­и­лан­де. Это ис­то­рия о мо­ло­дой се­мье, жи­ву­щей в Нью-Йор­ке. Глав­ный ге­рой (Бер­наль) – раз­ра­бот­чик ви­део­игр, его же­на (Уи­ль­ямс) – врач в боль­ни­це. У них есть дочь, но нет вре­ме­ни ей за­ни­мать­ся, по­это­му от­вет­ст­вен­ность за неё пе­ре­ло­же­на на нянь­ку-фи­лип­пин­ку. Де­воч­ка лю­бит свою нянь­ку го­раз­до боль­ше род­ной ма­те­ри, хо­тя по­след­няя спа­са­ет жиз­ни лю­дей и всю се­бя от­да­ёт ра­бо­те.

Здесь, как и в пре­ды­ду­щих сво­их филь­мах, Му­дис­сон про­дол­жа­ет ин­те­ре­со­вать­ся со­ци­аль­ным и лич­ным, а имен­но: по­треб­но­с­тя­ми лю­дей и их вклю­чён­но­с­тью в жизнь об­ще­ст­ва. Вза­и­мо­связь и про­ти­во­ре­чия в этой це­пи яв­ля­ют­ся ос­но­вой «Ма­мон­та». От ис­то­рии ти­пич­ной се­мьи он пы­та­ет­ся вый­ти к обоб­ще­ни­ям, ко­то­рые и ста­ли по­во­дом для об­ви­не­ния ре­жис­сё­ра в гло­ба­лиз­ме.

Дей­ст­вие про­ис­хо­дит в не­сколь­ких стра­нах: Нью-Йор­ке – ис­то­рия глав­ной ге­ро­и­ни, её до­че­ри и нянь­ки; Та­и­лан­де – глав­но­го ге­роя, от­пра­вив­ше­го­ся в ко­ман­ди­ров­ку по ра­бо­те, но ока­зав­ше­го­ся в объ­я­ти­ях ме­ст­ной про­сти­тут­ки; и на Фи­лип­пи­нах, где жи­вут де­ти нянь­ки, ожи­да­ю­щие, по­ка она за­ра­бо­та­ет не­об­хо­ди­мое ко­ли­че­ст­во де­нег и вер­нёт­ся до­мой. Все сю­жет­ные ли­нии пе­ре­пле­те­ны меж­ду со­бой, что и при­ве­ло к срав­не­нию «Ма­мон­та» с «Ва­ви­ло­ном». Но ес­ли в «Ва­ви­ло­не» пред­по­ла­га­лось, что со­бы­тие на од­ной сто­ро­не све­та яв­ля­ет­ся след­ст­ви­ем дей­ст­вия на дру­гой сто­ро­не све­та, то в «Ма­мон­те» всё не­сколь­ко ина­че.

Му­дис­сон со­зда­ёт кар­ти­ну все­об­ще­го не­сча­с­тья ра­зоб­щён­ных лю­дей, и здесь пло­хо всем, да­же про­сти­тут­ке, влю­бив­шей­ся в глав­но­го ге­роя. Ведь и её в не­боль­шой де­ре­вуш­ке ждёт ма­лень­кий ре­бё­нок. Ре­жис­сёр воз­вра­ща­ет­ся к сво­ей лю­би­мой те­ме не­спра­вед­ли­во­с­ти, её в филь­ме не мень­ше, чем и в пре­ды­ду­щих его кар­ти­нах. Апо­ге­ем ста­но­вит­ся эпи­зод с сы­ном нянь­ки, ко­то­рый хо­чет по­мочь ма­те­ри за­ра­бо­тать день­ги, а ста­но­вит­ся жерт­вой пе­до­фи­ла.

Ра­зоб­ще­ны все – род­ные и близ­кие, бо­га­тые и бед­ные, и всем оди­на­ко­во пло­хо. Эта ра­зоб­щён­ность под­чёр­ки­ва­ет­ся в тот мо­мент, ког­да глав­ный ге­рой, по­няв­ший, что ему сле­ду­ет вер­нуть­ся до­мой, ос­тав­ля­ет про­сти­тут­ке на па­мять до­ро­гие ча­сы и руч­ку, ин­кру­с­ти­ро­ван­ную ко­с­тью ма­мон­та, за 3 ты­ся­чи дол­ла­ров. Про­стая де­вуш­ка пы­та­ет­ся про­дать эти ве­щи, не до­га­ды­ва­ясь об их сто­и­мо­с­ти, и по­лу­ча­ет за них ко­пей­ки. Это не про­сто об­ман, речь ско­рее идёт о том, что у неё про­сто не мо­жет быть до­ро­гих ве­щей, а эти – та­кая же под­дел­ка, как и всё то, что про­да­ют на пля­же ту­ри­с­там. Во мно­гом этот эпи­зод яв­ля­ет­ся клю­че­вым для всех филь­мов Му­дис­со­на, где бо­га­тые и бед­ные, по­доб­но ка­с­там в Ин­дии, су­ще­ст­ву­ют в сво­их за­мк­ну­тых ми­рах, ко­то­рые прак­ти­че­с­ки не со­от­но­сят­ся меж­ду со­бой. Од­на­ко в каж­дом из ми­ров че­ло­ве­ка ждут свои про­бле­мы.

Обоб­ще­ние, рас­ши­ре­ние ло­каль­ной ис­то­рии не­боль­шой се­мьи до об­ще­ст­ва и да­ло на­зва­ние филь­му. Лю­ди вы­ми­ра­ют, как ма­мон­ты: де­ти раз­де­ле­ны с ро­ди­те­ля­ми, бо­га­тые с бед­ны­ми, каж­дый жи­вёт в оди­но­че­ст­ве и но­сит его с со­бой.

Под­ня­тая в кар­ти­не про­бле­ма ока­зы­ва­ет­ся го­раз­до «бо­га­че» и ин­те­рес­нее её эк­ран­ной ре­а­ли­за­ции, рас­тя­нув­шей­ся бо­лее чем на два ча­са. Уди­ви­тель­но при этом дру­гое – по­ка­зав зри­те­лю и сво­им ге­ро­ям, как жить не сле­ду­ет, ре­жис­сёр воз­вра­ща­ет ге­ро­ев к си­ту­а­ции, с ко­то­рой фильм на­чи­нал­ся. Всё слу­чив­ше­е­ся с ни­ми на­во­дит их толь­ко на од­ну мысль: «Нуж­но най­ти но­вую нянь­ку». Т.е. фак­ти­че­с­ки – ап­те­ка, ули­ца, фо­нарь. Ис­то­рия пе­ре­во­ра­чи­ва­ет­ся ещё раз, и ста­но­вит­ся по­нят­но, что при­чи­ной «ма­мон­тиз­ма» яв­ля­ем­ся мы са­ми, и из это­го уже нет ни­ка­ко­го вы­хо­да – та­ко­ва при­ро­да че­ло­ве­ка, об­ре­чён­но­го на вы­ми­ра­ние, по­доб­но древ­ним ис­чез­нув­шим су­ще­ст­вам.

Этот фильм яв­ля­ет­ся в не­ко­то­ром смыс­ле этап­ным для ре­жис­сё­ра, он фик­си­ру­ет из­ме­не­ние от­но­ше­ния к дей­ст­ви­тель­но­с­ти у Му­дис­со­на. Ес­ли в пре­ды­ду­щих кар­ти­нах кон­фликт воз­ни­кал из­вне, при­вно­сил­ся в си­ту­а­цию, то те­перь он воз­ни­ка­ет вну­т­ри че­ло­ве­ка и пе­ре­но­сит­ся на си­ту­а­цию из­вне.

Про­тив­ни­ки кар­ти­ны ут­верж­да­ют, что имен­но в «Ма­мон­те» стал на­и­бо­лее оче­ви­ден пе­ре­ход ре­жис­сё­ра из мар­ги­наль­но­го ки­но в гла­мур, си­роп и про­чие не­чи­с­то­ты. Хо­тя как не гла­му­ром и же­ла­ни­ем сни­с­кать де­шё­вую по­пу­ляр­ность объ­яс­нить его до­воль­но по­верх­но­ст­ный ин­те­рес к гей-куль­ту­ре и «ужа­сам жиз­ни», по­ка­зан­ным на ма­нер га­зет­ных за­го­лов­ков? В «Ма­мон­те» он ос­та­ёт­ся ве­рен се­бе и толь­ко на­гне­та­ет стра­ху впе­ре­меш­ку с от­ча­я­ни­ем. От­сут­ст­вие же спа­си­тель­но­го вы­хо­да лишь до­ка­зы­ва­ет то, что ре­жис­сёр по­ка на­учил­ся толь­ко пу­гать, а как жить с этим ужа­сом даль­ше, он по­ка не зна­ет.

 

Мар­та АН­ТО­НИ­ЧЕ­ВА

 г. СА­РА­ТОВ

  

---

  

Страна Чудес Тима Бартона

 

Ре­жис­сёр: Тим Бар­тон

В ро­лях: Миа Ва­си­ков­ска, Джон­ни Депп, Хе­ле­на Бо­нэм-Кар­тер, Алан Рик­ман, Майкл Шин, Энн Хэ­тэ­у­эй, Сти­вен Фрай, Кри­с­пин Гло­вер, Кри­с­то­фер Ли, Ти­мо­ти Сполл, Ноа Тей­лор, Мэтт Лу­кас, Мар­тон Чо­каш, Эли­нор Том­лин­сон

США, 2010, 109 мин.

 

Бле­с­тя­щие ро­ма­ны Лью­и­са Кэр­рол­ла о при­клю­че­ни­ях де­воч­ки Али­сы в Стра­не Чу­дес и За­зер­ка­лье до сих пор не те­ря­ют сво­ей ак­ту­аль­но­с­ти. Не сов­сем ясен ме­ха­низм это­го уди­ви­тель­но­го ус­пе­ха, воз­мож­но, его се­к­рет в том, что кни­ги, на­пи­сан­ные для де­тей, все­гда на­хо­дят сво­е­го чи­та­те­ля. При ус­ло­вии, что кни­ги хо­ро­шие, а хо­ро­шие дет­ские кни­ги в рав­ной сте­пе­ни ин­те­рес­ны как де­тям, так и взрос­лым. Ре­бё­нок ви­дит в «Али­се» при­клю­че­ния, юмор, сказ­ку и уга­ды­ва­ет ро­ман­ти­че­с­кий сен­ти­мен­таль­ный под­текст, взрос­лый – то же са­мое плюс иг­ры ра­зу­ма (при ус­ло­вии чте­ния из­да­ния с не ме­нее чу­дес­ны­ми ком­мен­та­ри­я­ми Мар­ти­на Гард­не­ра). Ра­зу­ме­ет­ся, взрос­лый не смо­жет ос­та­вить без вни­ма­ния и пе­до­филь­ский под­текст, про­ис­те­ка­ю­щий не столь­ко из со­дер­жа­ния книг об Али­се, сколь­ко из би­о­гра­фии ав­то­ра. Впро­чем, при же­ла­нии, оп­ре­де­лён­ные на­мё­ки про­чи­ты­ва­ют­ся и в са­мом тек­с­те (об­раз Бе­ло­го Ры­ца­ря, сти­хи в пре­дис­ло­вии). Так вот, Тим Бар­тон в сво­ей эк­ра­ни­за­ции Али­сы этот вол­ни­тель­ный пласт пол­но­стью ис­клю­чил. Его Али­са – это 19-лет­ная де­вуш­ка (Миа Ва­си­ков­ска). Бо­лее то­го, не ис­клю­че­но, что она сов­сем не та Али­са, ко­то­рую жда­ли в Стра­не Чу­дес – ме­ст­ные оби­та­те­ли, раз­гля­дев её с раз­ных по­зи­ций, при­хо­дят к вы­во­ду, что она не та, хо­тя и име­ет оп­ре­де­лён­ный шанс на ус­пех. Та­ким об­ра­зом, глав­ная те­ма сю­же­та – те­ма Из­бран­но­го.

Сю­жет до­воль­но прост – в Стра­не Чу­дес ждут Из­бран­ную, ко­то­рая при­дёт и сверг­нет Чер­во­вую Да­му (Хе­ле­на Бо­нэм-Кар­тер), жен­щи­ну с ог­ром­ной го­ло­вой и же­с­то­ки­ми по­вад­ка­ми. Для это­го Из­бран­ная долж­на от­сечь го­ло­ву Бар­ма­гло­ту, по­сле че­го вновь во­ца­рит­ся Бе­лая Ко­ро­ле­ва (Энн Хэ­тэ­у­эй). Ес­те­ст­вен­но, сра­зу воз­ни­ка­ет про­бле­ма, Из­бран­ная эта Али­са или нет, и спра­вит­ся ли она с за­да­чей (са­ма она не име­ет же­ла­ния сле­до­вать пу­ти Из­бран­ной). На сво­ём пу­ти она зна­ко­мит­ся с не­нор­маль­ны­ми оби­та­те­ля­ми Стра­ны Чу­дес, пре­одо­ле­ва­ет раз­лич­ные труд­но­с­ти и одер­жи­ва­ет по­бе­ду – ви­ди­мо, в пер­вую оче­редь над со­бой. Фи­нал филь­ма вы­гля­дит слу­чай­ным и не­ле­пым из-за то­го, что со­мни­тель­но впи­сы­ва­ет­ся в об­щую ком­по­зи­цию, не­яс­но, ка­ким об­ра­зом со­бы­тия в Стра­не Чу­дес по­вли­я­ли на про­ис­хо­дя­щее в кон­це. Ве­ро­ят­но, за­мы­сел Бар­то­на – оп­рав­да­ние не­стан­дарт­но­с­ти и сме­ло­с­ти ре­ше­ний, при­зыв к де­ви­а­ции на фо­не скуч­но­с­ти со­ци­аль­ных норм. Но ло­гич­ность раз­вёр­ты­ва­ния сю­же­та про­ти­во­ре­чит идее о том, что в об­щем-то Стра­на Чу­дес – это су­мас­шед­шая стра­на, где за­ко­ны ло­ги­ки не ра­бо­та­ют (в этом смыс­ле ско­рее по­до­шёл бы спо­соб рас­ска­за, пред­ло­жен­ный, на­при­мер, в «Пи­ра­тах Ка­риб­ско­го мо­ря»). На фо­не ба­наль­но­го сю­же­та яр­ки­ми цве­та­ми вы­сту­па­ют об­ра­зы ге­ро­ев филь­ма. Мар­тов­ский за­яц с бе­зум­ны­ми крас­ны­ми гла­за­ми, су­мас­шед­ший шляп­ник в ис­пол­не­нии Джон­ни Деп­па, кро­ва­вая Да­ма Чер­вей, одер­жи­мая стра­с­тью к руб­ке го­лов и по-жен­ски ра­ни­мая, зу­ба­с­тый Че­шир­ский Кот, яй­це­по­доб­ные близ­не­цы Тру­ля­ля и Тра­ля­ля, оча­ро­ва­тель­ная Бе­лая Ко­ро­ле­ва, ув­ле­ка­ю­ща­я­ся чёр­ной ма­ги­ей, и то­же, как и все здесь, не сов­сем в сво­ём уме. И ес­ли со­бы­тий­ный ряд не слиш­ком впе­чат­ля­ет и ка­жет­ся по­вто­ре­ни­ем уже мно­го раз по­вто­рён­но­го, то вы­ра­зи­тель­ные об­ра­зы пер­со­на­жей по­ра­жа­ют во­об­ра­же­ние. Они все су­мас­шед­шие, и в этом Бар­тон со­гла­су­ет­ся с тек­с­том ори­ги­на­ла, в ко­то­ром Че­шир­ский Кот за­яв­ля­ет Али­се о Стра­не Чу­дес: «…ведь мы тут все не­нор­маль­ные. Я не­нор­маль­ный. Ты не­нор­маль­ная».

 

Иван ГОБ­ЗЕВ

 

---

 

Жертвы золотому тельцу

 

Тя­жё­лый хлеб. Поль Кло­дель. Те­атр «Ата­лан­та» (Па­риж). Ре­жис­сё­ры-по­ста­нов­щи­ки Ален Бар­сак и Агат Алек­сис.

 

На га­с­т­ро­лях в Моск­ве со спек­так­лем по пье­се П.Кло­де­ля по­бы­вал те­атр «Ата­лан­та» из Па­ри­жа, с Мон­мар­т­ра. Этот те­атр ос­но­ван Але­ном Бар­са­ком – сы­ном Ан­д­ре Бар­са­ка – ру­ко­во­ди­те­лем зна­ме­ни­то­го те­а­т­ра «Ате­лье», ос­но­ван­но­го ве­ли­ким ре­жис­сё­ром и ак­тё­ром Шар­лем Дюл­ле­ном – учи­те­лем круп­ней­ших де­я­те­лей те­а­т­ра двад­ца­то­го ве­ка Ан­то­не­на Ар­то и Жа­на-Луи Бар­ро. Те­атр «Ата­лан­та» свя­зан и с рос­сий­ским те­а­т­ром – здесь ста­ви­лись пье­сы Вик­то­ра Слав­ки­на, с те­а­т­ром со­труд­ни­ча­ет из­ве­ст­ный рос­сий­ский ре­жис­сёр Ана­то­лий Ва­си­ль­ев, ста­вит здесь ин­сце­ни­ров­ки рас­ска­зов Че­хо­ва.

Жан Кок­то пи­сал, что глав­ное в твор­че­ст­ве Кло­де­ля – крас­но­ре­чие. Од­на­ко пье­са «Тя­жё­лый хлеб» на­сы­ще­на и со­ци­аль­но-фи­ло­соф­ским со­дер­жа­ни­ем, эко­но­ми­ко-по­ли­ти­че­с­ки­ми ре­а­ли­я­ми бур­но­го раз­ви­тия ка­пи­та­лиз­ма – по­лу­чи­лась по­месь Зо­ля с До­сто­ев­ским. Но за­то и ро­ли весь­ма со­дер­жа­тель­ные: ге­рои – лич­но­с­ти не­о­рди­нар­ные. Спек­такль – как и пье­са, раз­го­вор­ный, дви­же­ния поч­ти нет, сце­но­гра­фия (Кри­с­ти­ан Бу­ли­ко) – ми­ни­ма­ли­с­ти­че­с­кая, об­ра­ща­ет на се­бя вни­ма­ние лишь ста­туя Спа­си­те­ля, ко­то­рую в кон­це про­из­ве­де­ния низ­вер­га­ют и про­да­ют на ме­тал­ло­лом бан­ки­ру Ха­бе­нихт­су (что зна­чит «не имею ни­че­го» в пе­ре­во­де с идиш).

Глав­ная и са­мая ко­ло­рит­ная фи­гу­ра – граф Ту­ре­люр (Эр­ве ван дер Ме­у­лен) – сын слу­жан­ки, по­зд­нее ре­во­лю­ци­о­нер, ка­рь­е­рист, по­лу­чив­ший бла­го­да­ря же­нить­бе на ари­с­то­крат­ке ти­тул гра­фа де Ку­фон­тен, ну­во­риш, бон­ви­ван, пре­мьер-ми­нистр в пра­ви­тель­ст­ве ко­ро­ля Луи-Фи­лип­па, гиб­кий, ум­ный, стра­ст­ный... Ак­тёр пе­ре­дал весь ди­а­па­зон этой лич­но­с­ти, бра­во. Ров­но так же и Жорж Гу­бер точ­но, в вы­ра­зи­тель­ных де­та­лях во­пло­тил об­раз «Рот­шиль­да» Ха­бе­нихт­са. Слож­ная роль у сы­на Ту­ре­лю­ра Луи – он, с од­ной сто­ро­ны, бес­тол­ко­вый уп­ря­мец-не­удач­ник, с дру­гой – се­бе на уме и не так глуп. Про­ти­во­ре­чи­вость и вну­т­рен­нюю гру­бо­ва­тую си­лу этой фи­гу­ры то­же во всей пол­но­те пе­ре­дал Ро­бер Бу­вье. С жен­ски­ми ро­ля­ми слож­нее. Агат Алек­сис, ре­жис­сёр спек­так­ля, всё же не впол­не со­от­вет­ст­ву­ет по воз­ра­с­ту Си­шель – ге­ро­и­не-не­ве­с­те. Впро­чем, опыт­ная ак­т­ри­са иг­ра­ет до­воль­но раз­но­об­раз­но и эмо­ци­о­наль­но, не без юмо­ра, и за­став­ля­ет со­гла­сить­ся с её трак­тов­кой. По­дру­га Луи, юная по­бор­ни­ца ос­во­бож­де­ния Поль­ши Лу­мир (Та­ть­я­на Сте­пан­чен­ко) по­на­ча­лу ка­жет­ся не­ес­те­ст­вен­ной и на­пы­щен­ной. Од­на­ко во вто­рой по­ло­ви­не, ког­да её ха­рак­тер рас­кры­ва­ет­ся пол­нее, вы­яс­ня­ет­ся, что Лу­мир – жен­щи­на эмо­ци­о­наль­но не­зре­лая, и она про­сто не смог­ла не­при­нуж­дён­но и убе­ди­тель­но при­ка­зать лю­би­мо­му по­ку­сить­ся на жизнь Ту­ре­лю­ра. Та­ким об­ра­зом, ис­кус­ст­вен­ность по­ве­де­ния ге­ро­и­ни в сце­не, где она вру­ча­ет Луи пи­с­то­ле­ты, в об­щем оп­рав­ды­ва­ет­ся. Кро­ме Лу­мир, все ос­таль­ные пер­со­на­жи чрез­вы­чай­но гиб­ки и при­спо­саб­ли­ва­ют­ся к об­сто­я­тель­ст­вам. Сто­ит по­смо­т­реть на Ха­бе­нихт­са. Ка­за­лось бы, он ка­те­го­ри­че­с­кий про­тив­ник то­го, что­бы вы­дать дочь Си­шель за ино­вер­ца. Но, уз­нав, что при от­ка­зе от бра­ка он по­те­ря­ет зна­чи­тель­ный ка­пи­тал, тут же со­гла­ша­ет­ся от­дать дочь, ко­то­рая, в свою оче­редь, от­ка­зы­ва­ет­ся от ве­ро­ис­по­ве­да­ния пред­ков и го­то­ва при­нять ка­то­ли­че­ст­во как бо­лее «жи­во­пис­ную» ре­ли­гию. Точ­но так же, по­сле по­тря­се­ния, свя­зан­но­го со смер­тью от­ца (умер­ше­го от стра­ха под уг­ро­зой на­прав­лен­ных на не­го сы­ном пи­с­то­ле­тов), Луи ра­ди вы­го­ды бро­са­ет свою не­ве­с­ту Лу­мир и же­нит­ся на до­че­ри фи­нан­си­с­та, от­ка­зы­ва­ет­ся от ре­ли­гии и про­да­ёт бу­ду­ще­му те­с­тю ста­тую Хри­с­та. Все пер­со­на­жи, кро­ме Лу­мир, от­ка­зы­ва­ют­ся и от ве­ры, и от иде­а­лов во имя но­во­го ку­ми­ра – зо­ло­то­го тель­ца.

В це­лом, иг­ру всех ак­тё­ров и ску­пой ре­жис­сёр­ский ри­су­нок мож­но при­знать весь­ма ус­пеш­ны­ми, а осо­бен­но под­ку­па­ет очень скром­ное и со вку­сом по­до­б­ран­ное му­зы­каль­ное со­про­вож­де­ние (Джем Азу­лей).

 

Иль­дар СА­ФУ­А­НОВ